Zaujímavé

Historické stránky v Paríži: Ultimate Guide

Historické stránky v Paríži: Ultimate Guide



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

1. Invalidovňa

Les Invalides bol pôvodne postavený na príkaz Ľudovíta XIV. Ako nemocnica a domov pre chorľavých vojakov. Po jeho počiatočnej výstavbe bolo v Les Invalids vykonaných niekoľko ďalších dodatkov, vrátane kaplnky v roku 1679 a pozoruhodného dómskeho kostola alebo „Église du Dôme“, ktorá zahŕňa kráľovskú kaplnku postavenú Ľudovítom XIV. A dokončenú v roku 1706. Dnes je táto ikonická budova pozostáva z niekoľkých budov a v súčasnosti je najväčším komplexom pamiatok v Paríži vrátane rozsiahleho vojenského múzea Musée de l'Armée. Les Invalides prevádzkuje množstvo typov zájazdov, vrátane tých, ktoré sa konkrétne zaoberajú historickými, kultúrnymi alebo umeleckými problémami. K dispozícii je dokonca aj prehliadka úplne venovaná Napoleonovi. Za pozretie stojí aj multimediálna prezentácia zo života Charlesa de Gaulla.


Múzeá a galérie

Od výtvarného umenia, vrátane klasického, súčasného a ľudového umenia, po vedu a prírodnú históriu, svet múzeí a galérií v San Diegu ponúka množstvo zážitkov. Nech už je váš záujem kdekoľvek, určite nájdete kolekciu, ktorá vám poskytne hlbší prehľad, zapojenie a inšpiráciu. Niet divu, že USA Today označilo San Diego za „jedno z najkreatívnejších miest Ameriky“.


1. Eiffelova veža

Eiffelova veža

Eiffelova veža (la Tour Eiffel) je na prvom mieste v zozname miest na návštevu vo Francúzsku a je najnavštevovanejšou turistickou atrakciou na svete. Je ťažké uveriť, že táto štruktúra bola pri prvom odhalení odmietnutá ako obludnosť. Ikonickú vežu navrhol Alexandre-Gustave Eiffel pre Parížska výstava z roku 1889, ktorý znamenal sté výročie francúzskej revolúcie.

Veža pozostáva z 18 000 robustných železných profilov (s hmotnosťou viac ako 10 000 ton), ktoré drží pohromade 2,5 milióna nitov. Táto inovatívna štruktúra je v súčasnej dobe považovaná za majstrovský architektonický počin a je najtypickejším pohľadom na Paríž. Veža dosahovala výšku 324 metrov a bola najvyššou budovou na svete, kým nebola postavená Empire State Building.

Vidieť Eiffelovu vežu je pre prvých návštevníkov nezabudnuteľným zážitkom. Po príchode na esplanádu (kde sa nachádza informačný pult) pohľad na štyri mohutné stĺpy, ktoré podopierajú tento 10 100-tonový pamätník, zanechá mnoho zdesenia.

Na dosiahnutie prvého stupňa (57 metrov) je potrebná jazda výťahom alebo chôdza po 360 schodoch. Na tejto úrovni sú verejné toalety, obchod so suvenírmi, kaviareň, reštaurácia s pivnicou a vonkajší priestor na obdivovanie výhľadov.

Na druhú úroveň (115 metrov) Eiffelovej veže sa dostanete z prvej úrovne po schodisku s 344 schodmi alebo po ceste výťahom. Táto úroveň má podobné vybavenie ako prvá úroveň, okrem toho, že vyhliadkové plošiny ponúkajú pohľad na viac parížskych pamiatok (ako sú Notre-Dame, Louvre a Basilique du Sacr é-Coeur), a táto úroveň má pokutu -reštaurácia.

Gastronomická reštaurácia ocenená hviezdičkou Michelin, Le Jules Verne, ponúka vynikajúce jedlá rafinovanej súčasnej francúzskej kuchyne vo veľkolepom prostredí. Jedálne v reštaurácii majú rozsiahle okná, ktoré poskytujú vrchol štrukturálnych nosníkov Eiffelovej veže a ponúkajú výhľad na panorámu mesta Paríž.

Aby ste sa dostali na najvyššiu úroveň, v závratnej nadmorskej výške 276 metrov, vyžaduje si od druhej úrovne vzrušujúcu jazdu výťahom. Návšteva najvyššej úrovne je jednou z najnapínavejších vecí v Paríži, ale nie je to pre každého.

Turisti budú chcieť stráviť nejaký čas fotografovaním najtypickejšej parížskej pamiatky. Buď z Jardins du Trocad éro (krátka prechádzka cez rieku Seinu) alebo Parc du Champ de Mars (trávniky pred vežou), je tu správna vzdialenosť pre perfektné fotografické operácie.

Adresa: Tour Eiffel, Champ de Mars, 75007 Paris (M étro: Bir-Hakeim, Trocad éro, I éna, alebo Passy)


„Erotická archeológia“ v Belle Époque

Aby sme vystihli podstatu Paríža, neexistuje nič ako dobré turné v bordeli.

Nájdenie akýchkoľvek stôp po týchto legendárnych emporách, na ktorých telesných pôžitkoch bola založená povesť mesta v 19. storočí, predstavovalo celkom výzvu. Všetky boli zatvorené francúzskou vládou pred viac ako šiestimi desaťročiami a v priebehu rokov boli prevedené na iné komerčné využitie. Jediné, čo som našiel, boli úlomky - tu niekoľko okrasných okien, tam podivne prepracované dvere. Ale keď som išiel hľadať č. 32, Rue Blondel, miesto luxusného brlohu hriechu, ktoré sa kedysi volalo Aux Belles Poules - Roztomilé kuriatka -, historická atmosféra zrazu ožila.

Krátka prechádzka z trblietavých bulvárov Pravého brehu ma zaviedla na Rue St. Denis, ulicu, ktorá je od stredoveku synonymom prostitúcie v Paríži a stále má svoj podiel pouličných ľudí, ktorí sa povaľujú po boku afrických pouličných predavačov. Rue Blondel bola ešte menej uznávaná, úzka ulička, kde sa vo dverách vznášajú zrelé dámy noci a svalnaté transvestity, športové regulačné pančuchy z leopardej kože a hlboké poprsie.

Atmosféra je dnes síce Fellini-esque, ale č. 32 bol kedysi hotspot parížskeho pôvabu, kam sa hrnuli viktoriánski páni, aby si užili sofistikované erotické dobroty. Aux Belles Poules sa preslávil najmä tým, že živé obrazy„Živé obrazy“. Bohaté parížske páry a dobrodružní cestovatelia by si mohli užiť kreatívne prehliadky ako „šialená mníška“, „manželka sa prebúdza“ alebo „námorní dôstojníci na dovolenke“ s herečkami športovými pripínanými falusmi krikľavej ružovej.

Dnes je Aux Belles Poules možné ľahko identifikovať podľa pôvodných červených fajansových dlaždíc na jeho fasáde. Rovnako ako všetky parížske nevestince bol zatvorený v roku 1946 ako súčasť konzervatívneho vedenia francúzskeho obchodu so sexom po 2. svetovej vojne. Budova bola prerobená na študentské bývanie, pričom prízemie slúžilo desaťročia ako veľkoobchod s cukrovinkami, vtedy čínsky dovozca odevov, a potom sa pred dvoma rokmi zatvorilo.

Keď som vošiel do vstupnej haly, našiel som pôvodné abstraktné podlahové mozaiky a elegantné kované železné schodisko neporušené. Veľký bordelský salón sa stále môže pochváliť galériou storočných erotických obrazov na keramických dlaždiciach. Smiešne nymfy budú nahé na nadýchaných oblakoch. Ostatné ženy zasnene tancujú štýlom evokujúcim fresky v Pompejách. Za zhrdzavenými rúrami je možné vidieť starožitné zrkadlá. Od francúzskych zberateľov ich ušetril len problém odstránenia kúskov a v roku 1996 ministerstvo kultúry uviedlo na zchátralú budovu jej „umelecký a historický význam“.

Ale Rue Blondel je stále divokým zákutím Paríža. Keď som namieril fotoaparát na exteriér č. 32, uličkou sa začalo ozývať kvílenie zúrivosti.

"Nefotografujte dievčatá!"

Impozantná žena v nemeckej vojenskej čiapke z ničoho nič zmietla dole a dožadovala sa môjho fotoaparátu. Keď som však s Aux Belles Poules vysvetlil svoj vážny historický účel, zmäkla. Bol som očividne znalec.

"Je tam tak krásne," povzdychla si. "Malo by to byť pre nás dievčatá znova otvorené!"

Aby som získal nový pohľad na akékoľvek príliš romantizované mesto, často používam zastarané príručky-zastarané, najlepšie o storočie alebo viac. Tieto žltnúce edície dokážu vyčarovať minulosť ako hmatateľný svet plný aktivity a života. Môžete takmer počuť konskú premávku, cítiť kvetinové trhy, ochutnať pečené gaštany.

V prípade Paríža, mesta večnej lásky, som vybral ešte konkrétnejšiu historickú príručku - sprievodcu prostitútkou z roku 1883.

Samozrejme, nebol som vonku, aby som to zvládol s duchmi sexuálnych pracovníkov z Montmartru. Ale tento štíhly opus si medzi akademikmi právom užil podzemnú obálku pre svoje bohatstvo ľudských detailov, ktoré poskytujú novú pripomienku bájneho rozkvetu mesta, ako aj konkrétne názvy a adresy najlákavejších parížskych klubov, nočných miest a súkromných budoárov z roku 1883. ... Hoci bol napísaný anonymne, evidentne ho zložil dobre situovaný britský expat v Paríži, ktorý mal v úmysle pomôcť svojim krajanom. Len 169 kópií príručky bolo vytlačených „na súkromnú distribúciu“-štyri z nich na „syfiliticko-zelenom papieri“ na osobné použitie parížskeho šéfa polície, autor v predhovore drzo tvrdí.

Dnes, Pekná žena je mimoriadne vzácny, pričom prežili iba traja pôvodní. Jeden z nich sa nachádza vo Verejnej knižnici v New Yorku, je bezpečne uzamknutý v divízii Rare Books v Midtowne. (Tajomne je to súčasť zbierky Georga Arentsa o tabaku.) Predtým, ako som odišiel z New Yorku, dohodol som si stretnutie a prezrel si to v čitárni knižnice s vysokým stupňom zabezpečenia. Keď knihovník odovzdával delikátny text, ktorý bol zviazaný v diskrétnom sivom papieri, žmurkol na mňa: „Vyzerá zaujímavé …”

Rozhodne to bolo-kľúčovou dierkou nahliadnuť do prvotriednych spální v roku 1883. Na jeho stránkach je asi 200 žien zoradených abecedne podľa mena a adresy, pričom každá je podrobne popísaná v kvetinovom štýle tejto doby. Je pravda, že je to sotva vysoká literatúra a zobrazenie žien je rovnako nechutné, ako by sa dalo predpokladať. Autor dokonca zablúdil do hrubého ľudového jazyka koňskej dráhy a chválil „dobre živený rám“, „zuby biele a silné“. , “A„ rubínové ďasná, ktoré sú istým znakom zdravia “. Milá 70 -ročná Berte Legrandová, napríklad Rue des Martyrs, má „zuby ako teriér“, ale samotný pohyb bokov stimuluje mužské túžby, nadchýna sa autorka „ako para vareného mäsa na čuchových nervoch hladný muž. " Aj napriek tomu sprievodca ponúka množstvo anekdot a klebiet, ktoré umožňujú presvitať osobnosti veľkých žien a zachytávajú atmosféru Paríža počas jeho erotického apogeu.

The belle époque„Krásna éra“ v rokoch 1880 až 1914, keď sa Paríž etabloval ako svetové hlavné mesto nedovoleného potešenia, sa môže kvalifikovať ako najobľúbenejší zlatý vek Európy. Filmy ako Moulin Rouge!, so svojim obsadením pekných darebákov, problémových umelcov a zlatých slečien noci zaisťuje, že jeho povesť bude stále tlieť.

V tom čase Paris žiarila ešte jasnejšie ako maják priepustnosti a vysokého štýlu. Sex, a najmä obchod so sexom, bol jednoducho triednejší v Paríži.

Je nepravdepodobné, že by boli detaily oslavované v plánovanej Maison de l’Histoire de France prezidenta Nicolasa Sarkozyho, prvom národnom národnom múzeu v krajine. Pre Viktoriánov bolo mesto uctievané ako konečný únik, enkláva telesnej fantázie ďaleko od posudzovania očí a jeho slobody neboli vyhradené iba pre mužov. Ženy z vysokej spoločnosti od Moskvy po Minneapolis boli pritiahnuté k jej salónom, kde bolo cudzoložstvo vášnivým športom, ako motýle do plameňa. Za úsvitu ich bolo možné ticho vidieť, ako opúšťajú panské sídla Champs-Élysées a vstupujú do čakajúcich vozňov, pričom ich vypracované spodné prádlo sa zrolujte do pohodlnej gule. Homosexuálni návštevníci potrebovali len o niečo väčšiu diskrétnosť a zamierili do mramorových kúpeľov v okolí Luxemburských záhrad. Miestny bonviván Marcel Proust uprednostnil Hôtel de Saïd v blízkosti trhov v Les Halles, kde sa do R&R schádzali vojaci mimo služby. Najexkluzívnejší lesbický klub sa volal Les Rieuses-Veselé ženy-každý týždeň hostila trojica herečiek v kaštieľ osvetlený sviečkami na Champs-Élysées.

Najtrvalejšiu slávu Paríža si však zaslúžili jeho prostitútky, prezývané les cocottes alebo les horizontales. Zvyšok sveta sa čudoval drzosti ich obchodu, ktorý vláda od Napoleonových dní monitorovala, aby kontroloval šírenie pohlavnej choroby. Od belle époque, v Paríži bolo 224 právnických nevestincov, kde boli dievčatá dvakrát týždenne podrobené lekárskym prehliadkam, čo bolo v tom čase v Londýne alebo New Yorku neslýchané opatrenie. Najluxusnejšie majstri sa zatvárajú („Zavreté domy“, pomenované tak preto, že ich okenice boli zapečatené vo všetky denné hodiny) sa stali medzinárodnými legendami dokonca až v 30. rokoch 20. storočia, keď ich filmové hviezdy ako Cary Grant ešte viac preslávili, pričom ich interiéry zdobili známi umelci s textom „ fantasy miestnosti “, ktoré uspokoja všetky preferencie.

Krokom dole na trhu bolo 30 000 pouličných chodcov s licenciou, ktorí slúžili klientom v schválenom štáte hôtels de rendezvous. Ale zatiaľ čo romantický pohľad na Parížan cocotte prekvitá dodnes - gay, bezstarostný, užívajúci si svoju prácu - realita bola, prekvapivo, veľmi odlišná. Bežná sadzba v nevestincoch s rozpočtom bola iba 1 frank (7,50 dolára dnes, očistené o infláciu). Prezývaný maisons d'abattage„Bitúnky“ to boli miesta, kde muži vzali očíslovaný lístok a zoradili sa pred dverami a robotník vydržal až 60 prihrávky deň. Každé dievča, ktoré sa v systéme nezaregistrovalo, bolo vydané na milosť a nemilosť obávanej polície Police de Moeurs - polície pre morálku -, ktorá v Paríži lovila prostitútky bez licencie. Zneužívanie bolo na dennom poriadku. Po polnoci špecializovaní policajní agenti zablokovali celé ulice v okresoch robotníckej triedy a vydali sa do davu s desivými výkrikmi. Podľa historičky Jill Harsin v Policajná prostitúcia v Paríži devätnásteho storočia, scény pripomínali nacistické výpady v getách.

Samozrejme, najfascinujúcejšia trieda Parížanov fille de joie operoval na úrovni vysoko nad gýčovitými prstami polície pre morálku-kurtizánami najvyššej triedy, známymi ako les grandes cocottes. Zastávali tienistú pozíciu medzi prvotriednou prostitútkou a milenkou, to boli skutočné princezné parížskej demimandy. Mnohí sa dostali z chudoby, aby sa stali milovníkmi finančníkov a politikov, princov a milionárov. Niekoľko šťastlivcov nahromadilo obrovské osobné bohatstvo. Maliar Auguste Renoir v životopise svojho syna Jeana, Renoir, môj otec, úctivo sa odvoláva na ich silu charakteru a bystrú inteligenciu - ako rafinované vlastnosti gejše alebo starovekej gréčtiny haetera- čo z nich urobilo vynikajúcich spoločníkov v každom sociálnom kruhu.

Malo to pomôcť cudzincom zorientovať sa na rôznych úrovniach tohto exotického sveta s vlastnými kódmi a spôsobmi Krásne ženy v Paríži bolo napísané.

Kliknutím sem spustíte súbor a prezentácia v Paríži (upozornenie: obsahuje nahotu).


3. Eiffelova veža

Zdroj: Viačeslav Lopatin / shutterstock Eiffelova veža

Aj keď vezmete do úvahy rady a bezpečnostné opatrenia, ako by ste mohli prísť do Paríža a nevystúpiť po jednej z najznámejších pamiatok sveta? Veža bola postavená včas na svetový veľtrh 1889 a má 324 metrov a bola najvyššou stavbou v krajine, kým v roku 2004 nebol dokončený viadukt Millau. Ako atrakciu ju takmer netreba predstavovať.

Ak ste v meste prvýkrát, musí to byť priorita, ale ak sa po niekoľkých rokoch vraciate, môžete z vyhliadkových plošín objaviť nové dominanty mesta, ako napríklad Fondation Louis Vuitton.

Na Eiffelovu vežu každoročne vystúpi takmer 7 miliónov ľudí, väčšina sa dostane na prvé dve úrovne, kde sú obchody a reštaurácie, zatiaľ čo tretia úroveň je stále najvyššie dostupnou vyhliadkovou plošinou v Európe s 276 metrami.


Paríž, rozšírené mesto

Aby ste sa dostali do tempa, nič ako Paris, inteligentné mesto! Môžete cítiť tie najdivokejšie trendy mestského turizmu, medzi posadenými zeleninovými záhradami a pohlcujúcimi výstavami. A človek sleduje nové miesta, ktoré sa samy vymýšľajú a dávajú krásnu časť mladým tvorcom všetkého druhu, štylistiky alebo noci: Ateliers de Paris, hangáre, ktoré sa venujú umeleckým remeslám, dizajnu a móde a ich efemérnym butikom, sa v bývalom Mestskom pohrebisku zmenili na elektrokluby alebo „popu“ lopty!


Vymažte údaje prehliadania uložené vo vašom počítači

Ak chcete vymazať údaje prehliadania vo svojom počítači, uistite sa, že je vypnutá synchronizácia. Položky, ktoré sú synchronizované, budú vymazané na všetkých synchronizovaných zariadeniach.

Tu je postup, ako vymazať údaje prehliadania v programe Microsoft Edge:

Vyberte Nastavenia a ďalšie & gt nastavenie & gt Ochrana osobných údajov, vyhľadávanie a služby .

Pod Vymazať údaje prehliadania, vyberte Vyberte, čo chcete vymazať.

Vyberte časové obdobie z Časové rozpätie rozbaľovacia ponuka.

Vyberte typy údajov, ktoré chcete vymazať (popisy nájdete v tabuľke nižšie). Môžete napríklad chcieť odstrániť históriu prehliadania a súbory cookie, ale ponechať heslá a údaje vyplnenia formulárov.


Historické stránky v Paríži: Konečný sprievodca - história

BITVA O EXPOZÍCIU

Tri roky po expozícii v roku 1889 Francúzsko oslavovalo svoj triumf. Ukázala svetu, že Paríž je kráľovným mestom expozícií, v ktorých je francúzsky inžiniersky génius na špičkovej úrovni a že aj bez oficiálnej účasti iných národov boli lákadlá a výhody svetového veľtrhu v Paríži také veľké, že len málokto založil alebo nádejní výrobcovia si mohli dovoliť zostať bokom.

Potom, v júni 1892, Nemci oznámili, že plánujú medzinárodnú expozíciu v roku 1896. Táto správa bola dosť zlá, ale keď Le Figaro neskôr v ten mesiac uviedli, že Nemci uvažujú o usporiadaní ich akcie v roku 1900, došlo medzi francúzskymi politikmi, priemyselníkmi a intelektuálmi k zdeseniu. Uvedomili si, že krajina, ktorá hostila expozíciu na prahu nového storočia, bude svetu tlmočníkom celého devätnásteho storočia. „Expozícia z roku 1900,“ uviedli organizátori piateho Parížana expozícia universelle neskôr napísal: „definuje filozofiu a vyjadrí syntézu 19. storočia“. 1 Ak by Nemci urobili definície, lesk Francúzska by stmavol. Ich vojenské a priemyselné úspechy by mali zatieniť triumfy francúzskej kultúry. Berlín sa stane z Paríža tým, čím bol Rím v Aténach.

Pohybujúc sa rýchlosťou, ktorú vyvoláva jednota účelu, francúzska vláda v predvečer Dňa Bastily 1892 vyhlásila, že Francúzsko bude hostiť svoj piaty medzinárodný zápas od 15. apríla do 15. októbra roku 1900. Oznámenia boli bezpodmienečné: neexistoval žiadny pocit výzvy alebo ospravedlnenie Nemecku. La France by mala svoj svetový súd v Paríži na úsvite dvadsiateho storočia. Germáni mohli prísť, ak chceli.

Nemecká reakcia na francúzske oznámenie (a pozvanie) bola zmiešaná. Aká hrubosť, aká arogancia, aby Francúzi vytrhli navrhovanú expozíciu svojim susedom! V osemdesiatych rokoch 19. storočia však Nemecko vedelo, kedy nebojovať v odsúdenej bitke. Väčšina novín sa priznala, že svetlá kultúry a potešenia horia v Paríži jasnejšie než v Berlíne. Nemecká vláda a tlač rozhodli, že ich umelcom a priemyselníkom bude lepšie odporučiť urobiť skvelú show v Chicagu v roku 1893 a v Paríži v roku 1900, než sa pokúšať vytrhnúť expozíciu od Francúzov. Francúzsko nakoniec vyhralo rozhodujúce víťazstvo nad svojim nepriateľom.

Nemcov zahnali späť, ale teraz vo Francúzsku vznikol občiansky disent. Prečo sa expozícia musí vždy konať v Paríži? Niekoľko francúzskych miest bolo nešťastných, že boli prepustené ako miesta pre expozíciu z roku 1889. Po dekréte z roku 1892 však ich námietky nabrali iný smer: „Univerzálne expozície ničia provincie!“ ozval sa plač. V roku 1895 obecné zastupiteľstvo v Nancy prijalo uznesenie proti navrhovanej expozícii v Paríži. J. Léon Goulette, redaktor časopisu Nancien L'Est républicain, vydal ostrý pamflet, Pas d'Exposition en 1900!, v ktorom násilne uviedol pocity, ktoré zdieľajú mnohí odporcovia parížskeho veľtrhu. Jeho najkritickejšími bodmi bolo, že provincie stratili počas férových rokov príjmy a že expozícia (a Paríž) prispeli k rozptýleniu a skazenosti.

V marci 1896 sa v Poslaneckej snemovni uskutočnila veľká konfrontácia proti sebe stojacich síl. Opoziční členovia vytvorili svoju rétoriku tak, že sa zaviazali zapamätať si všetky pasáže Pas d'Exposition en 1900! Ale Alfred Picard, vedúci expozičného výboru, bol ešte lepšie pripravený. Jedny noviny priniesli tento príbeh o Picardovom svižnom výkone:

Provincie sa búria proti Parížu. Viete, ako argumentuje: "Táto národná aktivita sa rúti na hlavu národa, zatiaľ čo jeho končatiny chradnú. Ako sa hlavné mesto obohacuje, oddelenia sa vyľudňujú a ničia." ... "Prestaňte kričať," odpovedá pán Picard. " Budete mať väčšinu peňazí, ktoré sa minú v Paríži. Kto, modlite sa, dodá hydinu, hovädzie mäso, víno, mlieko, ovocie a syry konzumované na veľtrhu? Zlato návštevníkov z každej časti zemegule naplní pančuchu Jacquesa Bonhommeho. “2

Vracajúc sa v tomto bode útočníci zdvojnásobili svoju zúrivosť a pokúsili sa otvoriť ďalšie porušenie. „Čo zahraničná konkurencia?“ Neohrozený pán Picard si na pomoc privoláva štatistiky: „V roku 1888 predstavoval francúzsky vývoz 3,2 miliardy frankov, v roku 1890 prekonal 3,7 miliardy v roku 1891, 3,5 miliardy.“ Všetko, čo môže provinčná opozícia teraz urobiť, je narážať na nemravnosť univerzálnych výkladov. Toto je jediná téma, o ktorej pán Picard odmieta diskutovať. On sa iba usmieva

Alfred Picard, Komisár général

Po konečnom sčítaní hlasovalo za expozíciu 419 poslancov Poslaneckej snemovne, 67 bolo proti. Onedlho senát schválil akciu hlasovaním. Provincie by opäť museli rezignovať na službu víťazom parížskej expozície.

BÚROVÉ OBLASTI

Obdobie medzi expozíciami v rokoch 1889 a 1900 bolo obdobím ekonomického blahobytu prerušovaného sériou politických kríz. S takou dôverou podniknutý podnik Panamského prieplavu sa dostal do záhuby. Dokonca ani Eiffelove návrhy nedokázali zachrániť francúzsky strojársky zbor pred pustošením malárie a keď sa Francúzi stiahli, tisíce akcionárov prišli o investície. Potom v roku 1898 francúzska armáda utrpela ponižujúci zvrat vo kríze Fashoda, keď britská armáda prinútila Francúzov potupne ustúpiť zo svojej pozície na brehu Nílu. A v roku 1899 Dreyfusova aféra vyvolala najhoršie politické kŕče vo Francúzsku od roku Année hrozné z rokov 1870-71.

Účinky prípadu Dreyfus sa dotkli všetkých fáz francúzskeho sociálneho a politického života. Kým nebol mladý židovský dôstojník vládou, ktorá ho zbavila poverenia a vyhnala ho do trestaneckej kolónie, nakoniec omilostený, bol osud expozície v ohrození. Prakticky každý národ na svete odsúdil francúzsky národ za niečo, čo vyzeralo ako očividne antisemitský čin. Dokonca aj Spojené štáty, jeden z najbližších spojencov Francúzska v týchto rokoch, pohrozili bojkotom expozície, ak kapitán Dreyfus zostane vo väzení. Keď prezident Loubet v septembri 1899 konečne udelil milosť, Francúzsko a celý svet si vydýchli. Ak by k ohrozeným bojkotom došlo tak blízko dátumu otvorenia, bola by expozícia trápnou katastrofou. 3

Keď bol veľtrh Dreyfus vyriešený, expozícia universelle mohol hrať rovnakú úlohu, akú mal v rokoch 1855 a 1878. Francúzi mohli svetu ešte raz ukázať, že majú odvahu a schopnosť prekonať nešťastie. Pre občanov iných krajín by veľtrh opäť ukázal, že duch Francúzska môže priniesť harmóniu z rozbrojov, mier z rozbrojov. Pre obyvateľov Francúzska by táto expozícia spojila populáciu, ktorá bola len niekoľko mesiacov predtým trpko rozdelená.

PRÍPRAVKY

V rokoch medzi oficiálnym schválením veľtrhu a dňom otvorenia sa Picard a jeho kolegovia komisári pustili do práce na príprave medzinárodnej expozície hodnej koruny storočia. Všetky hlavné mocnosti a mnoho menších národov - celkovo 47 - prijalo pozvanie na účasť. Ktorý národ by si prial - alebo sa odvážil - chýbať na vrchole devätnásteho storočia a na otvorení dvadsiateho storočia? Dokonca aj Nemecko bolo vítané - vôbec po prvý raz, čo sa nový nemecký národ zúčastnil francúzskej výstavy. Po porážke Francúzov v rukách silnejúcej nemeckej ríše v roku 1871 sa La France neodhodlala pozvať nový národ na výstavy v rokoch 1878 alebo 1889. Čas a zdvorilá modloslužba francúzskej kultúry kultivovanými Nemcami však utíchli. staré rany. Kaiser Wilhelm, galantný ako mladý dôstojník, naplnil nemecké pavilóny poctami francúzskej kultúre a ocenil katalóg nemeckých exponátov touto poctou:

Môže niekto ušľachtilejšie prispieť k veľkému pokojnému sviatku univerzálnej expozície, než tým, že si týmto návratom do minulosti pripomenie spomienku na to, čo Nemecko v oblasti umenia vďačí svojmu susedovi, a spomienku na poklonu vykreslil Frederick Veľký, jedna z najväčších myslí všetkých čias, francúzskej civilizácii a umeniu? 4

Architektom bola poskytnutá úplná sloboda navrhovať v akomkoľvek štýle a takmer na akejkoľvek ploche rozšíreného výstaviska. Zbúrať sa nepodarilo iba palác Trocadero a Eiffelovu vežu. V opačnom prípade by úspešní účastníci súťaže návrhov mohli robiť, čo chceli. Zúčastnené národy mohli postaviť svoje národné pavilóny v akomkoľvek štýle a predviesť tam, čo si želali. Jediným limitom bol priestor priradený každému z nich.

Obmedzenie priestoru sa však takmer okamžite stalo problémom. Japonská delegácia sa bezvýsledne sťažovala, že oblasť vzhľadom na ich národ je pre ich potreby príliš neprimeraná. Keď sa Američania dozvedeli, že USA nebude dovolené umiestniť svoj pavilón na Quai des Nations spolu s ostatnými mocnosťami prvého stupňa, spustili oficiálny protest-tiež bezvýsledne. Americká komisia potom začala na francúzsku vládu vyvíjať silný priamy aj nepriamy tlak. Zabudli milostiví hostitelia, že „návratnosť amerického obchodu presahuje desať miliárd frankov - čo je spolu viac ako Francúzsko a Nemecko“ 5? Ferdinand Peck, generálny komisár Spojených štátov, si želal „dokázať skutočnosť, že Spojené štáty sú tak rozvinuté, aby ich oprávňovalo nielen na vznešené miesto medzi národmi zeme, ale aj na popredné miesto všetkých vyspelých civilizácie. “6 Francúzi sa nepochybne zdvorilo vyvarovali tejto kolosálnej domnienky. Americký pavilón bol však nakoniec vtlačený medzi Rakúsko a Turecko na ostrove Quai des Nations a každá iná krajina sa musela vzdať malej časti vlastného priestoru, aby uvoľnila miesto tomuto povýšenému národu.

Americký pavilón (v strede) na výstave 1900

Keď sa francúzska komisia nezaoberala koordináciou zahraničných výstav, pripravovala plány výstavísk. Použilo by sa tradičné miesto, Champ de Mars, ako aj kopec Trocadero, Esplanade des Invalides, oblasť okolo starého Palais de l'Industrie, a pobrežná krajina Seiny spájajúca tieto oblasti. Celková plocha výstaviska bola 1900 expozícia universelle najrozsiahlejší v histórii - celkovo 543 akrov.

A preto, vyhlásila Komisia, by táto najväčšia zo všetkých expozícií nemala mať svoje clou - podpisová budova, ktorá by sa rovnala alebo prekonala Eiffelovu vežu?

Hneď ako sa dozvedelo, že expozičný výbor uvažuje o ústrednom bode veľtrhu v roku 1900, úradníci boli zaplavení bizarnými návrhmi, z ktorých väčšina navrhla transformáciu samotnej Eiffelovej veže. Jeden záletník navrhol zmeniť dolnú polovicu veže na vodopád a hornú časť korunovať 450 stôp vysokou sochou ženy, ktorej jaskynnými očami výkonné reflektory skenujú výstavisko. Hodiny, sfingy, pozemské glóbusy - všetky možné transformátory Eiffelovej veže boli posadnuté potrebou korunovať alebo ozdobiť štruktúru niečo.

Plán Alphonse Muchy na premenu Eiffelovej veže s monumentálnymi sochami predstavujúcimi pokrok

Nakoniec sa výbor uspokojil s nanesením novej vrstvy zlatožltej farby na hrot expozície z roku 1889 a obrátil svoju pozornosť na rozumnejšie alternatívy.

Po dlhom zvažovaní však výbor z roku 1900 nemohol prísť na nič, čo by Eiffelovu vežu prekonalo. Zistili, že takýto úspech sa len tak ľahko nedosiahne. Ako „triumfy“ expozície bolo schválených niekoľko menej veľkolepých myšlienok: dokončenie Pont Alexandre, pravdepodobne najkrajšieho mosta v Paríži, výstavba dvoch stálych budov výtvarného umenia, Grand Palais a Petit Palais, ruské kolo a Ulica národov pozdĺž brehov Seiny otvorenie novej metropolitnej podzemnej dráhy a mamuta Gare d'Orsay. Ale žiadny z myšlienok, nech bol sám osebe hodný, sa nevyrovnal veži. Najlepším argumentom bolo, že nová vyhliadka z palácov výtvarných umení na pravom brehu cez most Pont Alexandre, ktorá vyvrcholila majestátnou kupolou Les Invalides, bola sama osebe najlepším bodcom expozície.

Grand Palais a Petit Palais, v diaľke Les Invalides (kliknutím na obrázok sa zobrazí lightbox)

Pre znalcov Paríža bol tento nádherný nový pohľad na Les Invalides jedným z najatraktívnejších odkazov veľtrhu 1900. Výhľad ako vyhlásenie o sociálnych, intelektuálnych a umeleckých hodnotách symbolizuje nadradenosť tradičných hodnôt pred novým svetom technológií, ktorý sľubuje Eiffelova veža. Mala by korunná sláva Ľudovíta XIV. Predstavovať definitívne architektonické vyhlásenie expozície z roku 1900?

Súčasníci neboli presvedčení. Ale ani kritici nechceli vidieť ďalšiu Eiffelovu vežu - pokiaľ to nemôže vytvárať príjem. Edouard Lockroy, ktorý zohral kľúčovú úlohu v expozícii v roku 1889, poukázal na to, že „masy prichádzajú na tieto veľtrhy, aby videli niečo nové a pobavili sa. Z veľtrhu sa stal festival. Ak festival nie je atraktívny, je to pre neho zlé. organizátori. Premrhali čas a naše peniaze. “ 7 Nový pohľad na Les Invalidovňa cez Seinu je veľmi dobrý, pán Picard, ale expozícia musí prilákať platiace davy, aby bol skutočným úspechom.

Lockroyove nálady presne predpovedali prenikavého ducha expozície z roku 1900. Od roku 1867 sa rovnováha medzi vzdelávaním a zábavou na medzinárodných výstavách stále viac posúva v prospech zábavy. V katalógoch a oficiálnych správach stále dominovali veľké heslá Mier a pokrok. Ale v skutočnosti sa medzinárodné výstavy stávali svetovými veľtrhmi. Koncesionári považovali tieto udalosti za zlaté príležitosti na rýchle zbohatnutie. Vystavovatelia začali považovať zisky nad vlastenectvo za dominantný motív účasti v ich národných pavilónoch. A samotné výbory pre plánovanie expozícií stále viac pociťovali, že hlavným štandardom úspechu bola konečná línia knihy účtov, keď expozície zavreli svoje brány. Pri tejto otváracej slávnosti pre dvadsiate storočie Profit nahradil Progres ako dominantného motivujúceho ducha za univerzálnou expozíciou. This is not to say that the writers or exhibitors had lost faith in progress or had become cynical about the prospects of achieving "the greatest good for the greatest number." But the 1900 exposition evinces, at every point, the sense that profit and entertainment had better come foremost in the minds of all who participated. In some respects, it is a return to the late Medieval spirit of the annual fair, in which the saints are honored and the proprieties observed, but the profit motive naturally engages the mind more immediately than the underlying faith that gave rise to the event.

And so the exposition commission set out to amuse the millions.

A TRIP TO THE EXPOSITION OF THE CENTURY

Imagine that you are one of the 60,000 visitors per hour that pass through the turnstile of the Porte Monumentale in the lovely Parisian summer of the years 1900 — the first summer of the twentieth century. You pause to admire the graceful sweep of Binet's monumental dome, a delicate bonnet of perforated iron work that rises gracefully over an area of 770 square feet, capable of sheltering 2,000 in the event of rain.


Allen Abroad

Picasso and Matisse, who appear in the film, also had a rivalry, barely acknowledged in the film, with the two artists echoing — some critics say swiping — each other’s themes. Both gained the attention of the art collector Leo Stein and his sister, Gertrude. In the film Gil hears that Gertrude Stein has bought a Matisse for 500 francs and, in the hope of making a time-bending killing, asks her if he could pick up “six or seven” Matisses as well. The twice-married Picasso was famous for mistresses, and in the film Marion Cotillard plays Adriana, a capricious, if melancholy stand-in for all of Picasso’s lovers, models and muses. She claims to have been the lover of Modigliani and Braque as well. In actuality, Picasso’s mistresses were relatively constant. Marie-Thérèse Walter, who was 17 when she met Picasso, was with him for eight years, bearing him a daughter, Maya. Dora Maar, whom he met around 1935, was his lover for at least eight years as well.

The Indiana-born Cole Porter maintained an elegant apartment, where he gave hedonistic parties that were daring for their mingling of gay and straight friends. Porter met and married Linda Lee Thomas, a divorcée from Louisville who was eight years older and aware that Porter was gay. They set up an even more lavish apartment — walls covered in zebra hide — near Les Invalides, a home that seems like the setting for the on-screen party where Porter entertains his guests at the piano.

The film recounts how many Porter songs were hommages to Paris —“I Love Paris” and “C’est Magnifique,” among them — and indeed Porter wrote a musical, “Paris,” for the chanteuse Irene Bordoni. One of the show’s songs was “Let’s Do It,” with teasingly suggestive lines including: “In shallow shoals English soles do it./Goldfish in the privacy of bowls do it.”

When Gil sits down in a cafe with Dalí and Man Ray, he confides to those artists his shock at being catapulted back in time. Man Ray is delighted with the idea, but Gil tells him that’s because “you’re a Surrealist and I’m a normal guy.”

Dalí, played here by Adrien Brody, first visited Paris in 1926, grew the mustache that would become his trademark, and met his idol and fellow Spaniard, Picasso. Experimenting with many forms, Dalí fell in with a circle of Surrealists in Montparnasse whose members were probing the Freudian depths of their psyches for what they regarded as a new expressive frontier. He met his future wife, Gala, who was inconveniently married to a Surrealist poet.

Dalí collaborated with Buñuel on the short avant-garde film "Un Chien Andalou." In "Midnight in Paris," Gil suggests to Buñuel that he make a film about a dinner party gone haywire. Buñuel, of course, took up the suggestion. The film was "The Exterminating Angel," released in 1962.


New York Public Library, New York

© Marcos Souza | Dreamstime.com

Like museums, many public libraries have closed temporarily due to the coronavirus outbreak. Thankfully, the massive New York Public Library has digitized more than 880,000 items from its collections, ranging from old scrapbooks of New York City to a scanned group of vintage children’s books. What better way to escape for a little while than inside the world’s most stunning libraries?


Pozri si video: Jak Vytvořit Web Přes WordPress v roce 2021. 20 snadných kroků. Jak na WordPress pro začátečníky (August 2022).